Dal lunedì 9 fino a domenica 15 novembre 2026, la Gallery Malocello di Varazze apre le sue porte a una mostra personale che riunisce due figure di spicco dell’arte italiana contemporanea. L’esposizione, collocata in via Malocello n.37, nel cuore della “Città delle Donne”, nasce grazie al sostegno dell’Associazione Artisti Varazzesi e al patrocinio dell’Assessorato alla Cultura. L’ingresso è gratuito e i visitatori possono accedere ogni giorno dalle 10:00 alle 12:00 e dalle 16:00 alle 18:00, favorendo sia il pubblico mattutino che quello serale.
Il contesto storico del centro di Varazze, con le sue vie strette e le piazze affacciate sul mare, costituisce lo sfondo ideale per una rassegna che vuole dialogare tra tradizione e innovazione. La scelta della sede non è casuale: la Gallery, situata vicino al lungomare, ha sempre sostenuto iniziative che puntano a valorizzare il patrimonio artistico locale e a far emergere nuove interpretazioni del paesaggio urbano.
Ivo Vassallo: da genovese affresco al linguaggio cromatico di Varazze
Ivo Vassallo nasce a Genova il 30 marzo 1941 e fin da giovane dimostra una propensione per le tecniche pittoriche tradizionali. Dopo il diploma al Liceo Artistico Barabino, si laurea per insegnare tecniche pittoriche all’Accademia di Belle Arti di Genova, esperienza che lo porta a sperimentare con i pigmenti e le superfici. Nei primi anni Sessanta, Vassallo affaccia al panorama artistico locale con i suoi primi affreschi, tra cui le decorazioni della Villa Paradiso e, in modo più curioso, lo studio di Fabrizio De André, segnando l’inizio di una carriera legata all’ambiente genovese.
Il percorso evolutivo e la ricerca cromatica
Con il tempo, il suo linguaggio si trasforma da una ricerca coloristica informale a una più raffinata padronanza della figura e del paesaggio. Le opere presentate nella mostra a Varazze testimoniano questo passaggio: si osservano composizioni in cui il colore non è più un semplice veicolo espressivo, ma diventa architettura visiva capace di delineare spazi concreti e immaginari. Le tele, spesso di grandi dimensioni, invitano lo spettatore a esplorare la tensione tra solidità figurativa e libertà cromatica, offrendo un’esperienza immersiva che richiama il pubblico a un dialogo interiore con la materia pittorica.
Francesco Masala: la città trasfigurata in segno di movimento
Francesco Masala si distingue per una visione dell’ambiente urbano che va oltre la mera rappresentazione. I suoi paesaggi non cercano di copiare la realtà, ma di reinterpretarla attraverso una rete di linee e forme che si intrecciano. Le opere esposte nella mostra sono caratterizzate da edifici e strade “estroflesse”, dove l’architettura classica perde il suo rigore per assumere movimenti inediti. Questa trasformazione produce una narrazione visiva ricca di dettagli emotivi, in cui ogni elemento architettonico diventa una matrice motrice dell’intera composizione.
Il linguaggio pittorico di Masala
Secondo la prof.ssa Mattea Micello, il lavoro di Masala genera suggestioni di movimento sonoro: i colori si diluiscono in “lividi bagliori” che ammorbidiscono le forme, alternando tratti più contratti a pennellate morbide. Le torsioni e le modulazioni proposte creano infinite variazioni, facendo oscillare la composizione tra stabilità e instabilità. Il risultato è un effetto dinamico che ricorda una partitura musicale, dove gli accenti possono essere “esaltanti, euforici o felici” a seconda della percezione dell’osservatore.
La sinergia tra le due produzioni artistiche – la tradizione cromatica di Vassallo e la sperimentazione urbanistica di Masala – rende la mostra un evento unico nel panorama culturale ligure. Gli organizzatori hanno voluto creare un percorso espositivo che, accompagnato dalla culla storica della Gallery, permetta ai visitatori di cogliere sia la continuità che la rottura nella storia dell’arte locale.
Chiunque voglia approfondire il dialogo tra colore, forma e spazio è invitato a far parte di questo percorso, senza alcun costo d’ingresso. La mostra si conferma così non solo come un’opportunità di scoperta artistica, ma anche come un momento di aggregazione culturale per tutta la comunità di Varazze e per i turisti che, approfittando degli orari di apertura, potranno immergersi in un viaggio sensoriale unico.
